Principios básicos del Diseño

Una vez que ya conocemos los elementos básicos del Diseño podemos pasar a ver como se relacionan entre ellos.

• Balance o equilibrio: Este principio trabaja a través de ejes de simetría en nuestra composición. Se trata de crear equilibrios visuales entre los elementos que forman parte de ella. Dando lugar a una relación de fuerza entre ellos, bien sea para compensar o bien sea para todo lo contrario, descompensar la composición.

Imagen de Modesto Valero, licencia CC0.

• Contraste: Este es uno de los principios más básico y más amplio en cuanto a la forma de generarlo. El contraste nos ayudará a diferenciar uno o varios elementos del resto. También a separar uno o varios elementos del fondo. Podemos crear contraste gracias a diferencias de tamaño, color, posición, forma, etc. Es habitual combinar varias formas de contraste en nuestros proyectos.  La falta de contraste puede provocar que no se diferencien suficientemente bien todos o algunos de los elementos de la composición. 

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• Alineación o retícula: Nos ayuda a establecer un determinado orden entre los elementos que componen nuestro proyecto creando conexiones visuales entre ellos. La mente humana crea sistemas de retícula de forma instintiva, ya que se siente atraída por el orden. Al alinear los elementos se crea una composición limpia y equilibrada. Rompiendo intencionadamente la retícula o la alineación podemos generar contrastes muy potentes.

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• Proximidad: Un punto aislado dentro de un campo visual se relaciona con el todo de forma armónica, da igual en que lugar del campo se encuentre. Introduciendo un segundo punto en la composición, se genera una linea de tensión visual donde ambos puntos luchan por nuestra atención. La distancia que hay entre los elementos de nuestra composición crea relaciones de atracción y conexión entre ellos. Cuanto más cerca están más fuerte es la unión y conexión que percibimos entre ellos.

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• Repetición: Se trata de utilizar un mismo elemento varias veces repartido a lo largo de la composición. La repetición refuerza la relación y consistencia entre los elementos. Aporta una sensación de continuidad que nos facilita transmitir la sensación de que todas las partes forman una unidad cohesionada. 

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El la sección de Recursos encontrareis una serie de enlaces de interés donde poder ampliar más la información sobre elementos.

Elementos Básicos del Diseño

En Diseño se trabaja con 7 elementos básicos o fundamentales a partir de los cuales se puede realizar cualquier trabajo. A continuación hablaremos de cada uno de ellos.

• El punto: Se trata del elemento más básico. La expresión gráfico-visual mínima.

  

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• La línea: Sucesión de puntos entre los cuales no existe espacios en blanco. Las líneas pueden ser de dos tipos.
• Explícitas: Es decir, dibujamos la línea en si misma.
• Implícitas: Es decir, las visualizamos utilizando otros principios como puede ser el contraste entre dos elementos de distintos colores que entran en contacto.
• La dirección: La línea tiene una dirección y según cual sea esta, provoca diferentes percepciones.
• Vertical: Da sensación de altura.
• Horizontal: Transmite estabilidad.
• Diagonal: Da sensación de crecimiento si va de menos a más (de izquierda a derecha) o de descenso si va de más a menos (de izquierda a derecha). 

  

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• La forma: Se trata del resultado de unir la linea y la dirección. Pueden ser planas o tener volumen. Elementos como el color pueden por si mismos crear formas. Existen de dos tipos.

• Cerradas: En la linea que forma su perímetro no podemos encontrar ni un principio ni un final.
• Abiertas: En la línea que formaría su perímetro podemos percibir como mínimo un punto de inicio y un punto de finalización.

  

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• El tamaño: Es un elemento importante de todo diseño. Un mismo elemento repetido en dos tamaños diferentes pueden provocar sensaciones diferentes.
• Tamaño propiamente dicho: Puede transmitir la sensación de que algo es más pequeño o más grande que otro elemento.
• Distancia: Podemos transmitir la sensación de que un elemento se encuentra más cerca o lejos de nosotros.
• Jerarquía: Con una diferencia de tamaño podemos dar a entender que elementos de nuestro proyecto son más importantes que otros. Marcar un orden.

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• El color: Por su naturaleza nos ayuda a contrastar elementos. Cara color tiene unas connotaciones emocionales propias. Los hay cálidos y fríos, expansivos o que dan la sensación de moverse hacia el interior. El color posee 3 características. 
• Matiz o olor: Los colores se agrupan por familias o nombre de color (rojo, amarillo, verde), y está directamente relacionado con la longitud de onda del color.
• Saturación: Es una medida de la pureza de un color o de su apariencia nítida o apagad. Su ausencia da lugar a una escala de grises.
• Brillo, luminosidad o valor: Es el tono o el tinte de un color, es decir, lo claro u oscuro que este es. Las zonas de un objeto con un color homogéneo en condiciones de luz directa tienen un brillo más elevado que las áreas en sombra.

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• La textura: Puede derivar de cualquiera de los elementos básicos anteriormente explicados o de la combinación entre ellos. La textura da realidad. En la naturaleza no existen los colores planos, salvo en los objetos de creación humana. La textura nos aporta una información extra.

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